「每一部电影都有新的技术、新的挑战，也会让自己在技术和美感上持续进步。」彭纯慧说，「如果不是一直在原地踏步，每做一部电影，我都觉得自己一直在进步。」

这次参与「误闯遗忘岛」，彭纯慧主要负责3个角色，其中一个身上长满大量毛髮，成为她此次製作的一大挑战。「它不只是毛茸茸而已，还要考虑光线、环境，以及角色本身的设定。」她说，角色体型又相当庞大，製作毛髮时还必须考量电脑运算效能，「如果我做得太複杂、太重，电脑可能没有办法自然地处理。」

因此，打造角色不只是追求视觉效果，也必须兼顾实际动画製作的需求，从毛髮数量、材质到光线反射，每个细节都要反覆测试。

角色也不是一次就能定案。彭纯慧透露，一个角色往往会经历许多版本，製作过程中也会随着剧情发展持续修改。例如角色脸颊上的毛髮、耳朵里的小刀疤等细节，都是后期才逐步加入；角色的颜色与材质，也可能因应所处环境而调整。

她举例，如果剧情增加角色「从水里跳出来」的情节，就可能必须製作乾、湿不同版本，「因为如果是湿的，身上就比较容易有水的反光；如果是乾的，就没有那么明显。」看似细微的差异，都会影响角色在大银幕上的真实感。

这也代表动画师必须与不同部门密切合作。彭纯慧表示，角色设计部门通常会先提供平面的角色概念图与色彩设定，她的工作则是将设计师脑中的想法「用3D的方式呈现出来」，再与动画、灯光等部门同步调整。

有时候，甚至会遇到花了几个月完成的设计，最后却因剧情改变而被删除。「有时候故事内容改变，整个角色就被砍掉，或者整个环境就被砍掉。」她笑说，遇到这种情况难免会忍不住想，「我那几个月到底在干嘛？」不过她也理解，动画电影的故事本来就会在製作过程中持续调整，团队必须跟着剧情发展不断修正。

从「荒野机器人」到「误闯遗忘岛」，彭纯慧也感受到动画技术与风格不断演进。她指出，「荒野机器人」带有手绘、插画般的视觉风格，「误闯遗忘岛」则有较强烈的漫画感，电影中甚至穿插2D漫画元素，对动画团队而言，每部作品都是重新摸索视觉语言的过程。

在梦工厂工作超过20年，彭纯慧认为，让自己持续留下来的重要原因，就是每部电影都能带来不同挑战，「我不觉得无聊」。除了工作本身，她也重视生活与工作的平衡，平时喜欢旅行、接触不同文化，让自己重新充电，再回到工作岗位。

回头看自己的职涯，她最初在台湾学的是传统美术，以手绘为主，赴美后才开始学习动画。当年决定出国，其中一个重要原因就是「想要去看外面的世界」，也希望让更多人看见自己的作品。

对于想投入动画产业的台湾年轻人，彭纯慧认为，除了扎实的美术基础，也需要勇气走出熟悉的环境。「我的技术是后来学的，但是我的美感、传统美术的技术，都是在台湾打下来的。」她说，台湾的传统美术训练是自己一路走来的重要基础。

她也提醒，英文能力同样重要，动画产业高度仰赖团队合作，「你要能够跟别人沟通，也要能够发表自己的意见。」动画电影「误闯遗忘岛」在台上映中。

「误闯遗忘岛」的人鱼王子皮肤光泽就是特效人员的技术。（UIP提供）
台湾动画师彭纯慧（Andrea Pun）在梦工厂资历超过20年。（环球影业提供）